National Theatre y Accenture se asocian para un estudio de realidad virtual

Cuando se trata de crear experiencias para la realidad virtual, los teatros se han convertido en las instituciones mejor equipadas para lidiar con el medio naciente. Tal vez sea el énfasis compartido en la presencia, los cuerpos y el espacio, pero algunas de las películas/instalaciones de realidad virtual más reflexivas que he probado han sido creadas por personas con experiencia en diseño de escenarios y actuación.

National Theatre y Accenture se asocian para un estudio de realidad virtual

El Immersive Storytelling Studio del National Theatre ha sido responsable de algunos de estos, y esta semana ha anunciado una nueva asociación con la empresa de estrategia tecnológica Accenture.

Accenture se unirá al Teatro Nacional (NT) como “socio para la innovación”. Le pregunté a NT qué querían decir con esto y me explicaron que Accenture brindará “apoyo tanto financiero como en especie para permitir la innovación digital en toda la línea de narración inmersiva de NT”.

“Accenture utilizará su estrategia digital y su experiencia en la entrega para crear experiencias cinematográficas inmersivas únicas”, dijo un portavoz. “Actualmente se está planificando para identificar proyectos específicos que el estudio está desarrollando actualmente, a los que Accenture puede prestar sus capacidades estratégicas, digitales y de innovación”.

El Immersive Storytelling Studio de NT comenzó creando experiencias de realidad virtual auxiliares para sus producciones principales, pero ha crecido para crear películas independientes. El año pasado se estrenó INICIO | AAMIR – una pieza de video de 360 ​​grados centrado en el campamento de la “jungla” en Calais antes de su destrucción. Este año, el Festival de Cine de Tribeca 2017 incluirá el estreno de Draw Me Close, de Jordan Tannahill.

Una coproducción entre el NT y el National Film Board de Canadá, Draw Me Close imagina los momentos finales entre Tannahill y su madre, tras un diagnóstico de cáncer terminal. Curiosamente, una actriz estará en la habitación, interpretando a la madre. Los sensores traducirán sus movimientos en los de un avatar digital.

Enmarcar momentos tan personales dentro de la realidad virtual siempre corre el riesgo de reducir la tragedia a una ‘experiencia inmersiva’, pero INICIO | AAMIR logró abordar hábilmente estos problemas, por lo que esperamos que la pieza de Tannahill sea igualmente reflexiva en su ejecución. Marshmallow Laser Feast utilizó recientemente elementos táctiles en su excelente proyecto Treehugger, con una pieza física del escenario que reemplaza al árbol virtual, por lo que será interesante ver cómo NT hace uso del cuerpo físico de su actriz.

The Barbican también anunció recientemente que se asociaría con Immersive Storytelling Studio de NT con su programa acelerador alt.barbican para artistas que trabajan en áreas relacionadas con la tecnología y el espíritu empresarial. Tenemos más información sobre eso aquí.